大型のサイトスペシフィック・インスタレーションやパフォーマンスに焦点を当てたプログラム「Sato ‘Meadow’」が、2026年もTokyo Gendaiに登場します。会場全体を舞台にブース展示の枠を超えた作品を展開し、来場者に没入感あふれるアート体験を提供するプログラムです。

• TARO NASU (東京)：ローレンス・ウィナーによるテキスト作品「形を成すまで叩かれた」を展示。壊されて打ちのめされたのちに、そこから生まれてくる形とはなんなのか。昨今の世界情勢にも重ねて表現される問いかけを提示する。
• TAEX (ロンドン)：ブース展示とあわせて、マリーナ・アブラモヴィッチによるによる巨大なLEDウォール・インスタレーションであり、限定版のデジタルアート作品を紹介。
• カイカイキキギャラリー (東京)：アーティスト・Mr.により、トヨタの高級パーソナルカー「ソアラ」を大胆にカスタマイズした作品「あの日の終わらないLet’s Spend the Night Together-ぶっちぎり-Everyone’s Soarer」を展示。
• Gallery Common (東京)：Shohei Takasakiによるライブペインティング・パフォーマンスを実施。現代におけるオートマティスムの可能性を探る実験的な試みを披露。
• HARUKAITO by ISLAND (東京)：谷口正造による新作彫刻を発表。これまで家を背に載せた馬などのモチーフによって、観る者の記憶や感情に触れてきた谷口の実践を、立体へと展開した作品「SONG OF RUSTED DAYS」を展示。
• KOTARO NUKAGA (東京)：保良雄によるインスタレーション「Garden」を展示。人間と非人間、生物と無生物の連続性を、都市の代謝そのものとして提示する。
• Art of Nature Contemporary (香港、福州)：秦風 (Qin Feng) による「Between Unfolding」を展示。中国の前衛水墨運動を代表する作家である同氏とのコラボレーションによる展示を開催。
• MtK Contemporary Art (京都)：和泉希洋志、竹村延和、ニシジマ・アツシ、村井啓哲によるグループ展示を開催。人間の制御を超えた力や自然現象のダイナミズムをテーマとしたインスタレーションを通じて、目には見えない世界と私たちとの繊細な関係性を問いかける。
• space Un (東京)：ジデフォ・アメガツィによる「BRIEF」を展示。身近な環境にあふれる広告が、いかに私たちの視線を引きつけ、消費者意識を形成するのかを考察し表現する。
• Marco Gallery (大阪)：サルチョード・イルによる、馬・人間・梟からなる大型立体作品を中心に、馬と狼の群れが円環を描くように配置されたインスタレーション「生命の響き」を展示。
• AWASE gallery (東京)：ソー・ソウエンによる「The Egg」のパフォーマンスを実施。自己と他者の繊細な関係を探り、大切なもの(生命)を壊さないための身体の在り方を共同で模索するパフォーマンス作品。
• NANZUKA (東京)：不定時に時報を告げる、大平龍一による作品「時報」を展示。
• YUMEKOUBOU GALLERY (京都、香港、パリ)：四代 田辺竹雲斎による「循環」を展示。風・火・土・水、自然界から生み出される全てのエネルギーのつながりと循環を表現している。

※出展ギャラリーに関する情報は 2026 年 8 月 18 日時点のものです。会期までに予告なく変更する可能性がございます。